Tämä on oma tapani piirtää oekakeilla, mutta tyylejä ja tekniikoita on äärettömästi eikä tätäkään kannata seurata pilkuntarkasti, vaan tekee asiat miten itselle tuntuu hyvältä. Tätä kuvaa tehdessäni käytin ShiPainter Prota.
Layereiden (eli piirtotasojen) määrää voi vaihdella kuvan tekemisen myötä.
______________________________________________________________
Luonnos
Luonnos kannattaa piirtää layerille 0 (tai layerille 1, jos haluaa laittaa taustan tässä vaiheessa tietyn väriseksi). Valitse vaalea väri ja sutaise suunnitteluluonnos. Eri kohtia voi piirtää eri väreillä, jos se helpottaa tekemistä (silmät, hiukset, korut jne.).
______________________________________________________________
Lineart
Mene korkeammalle layerille (itse suosin layeria 5) ja piirrä lineart (eli ääriviivat) siihen luonnosta mukaillen. Musta väri on turvallinen ja varma valinta ääriviivoihin, mutta muitakin värejä voi toki käyttää. Pen-työkalu sopii hyvin ääriviivoihin. Läpinäkyvyyden voi pitää oletuksella (eli A:120), jolloin viivasta tulee sopivan pehmeää. Ääriviivasta tulee elävämpi, kun vaihtelet sen paksuutta.
Pencil-työkalullakin voi ääriviivat tehdä, mutta silloin on hyvä värittää koko kuva Pencilillä, koska muuten ääriviivat näyttävät rosoisilta.
______________________________________________________________
Luonnoksen pyyhkiminen
Palaa takaisin layerille, jolla luonnos oli ja kumita se pois (tai piilota luonnos-layer, jos tarvitset sitä vielä). Ääriviivat tietenkin jäävät kuvaan, koska ne ovat toisella layerilla.
______________________________________________________________
Väri
Mene alemmalle layerille. Väritykset voi aloittaa suuresta pinta-alasta, tässä tapauksessa vaikkapa hiuksista tai ihosta (Pencil tai Pen-työkalua kannattaa käyttää pohjaväriin, koska ne peittävät kokonaan).
Kun aloitat tekemään varjostusta, kannattaa päättää valon suunta ja kirkkaus. Kirkkaampi valo aiheuttaa tummemmat varjot. Varjot kannattaa tehdä samalla sävyllä kuin pohjaväri (tavalliselle vaalealle iholle ruskeansävyiset varjot), jos et ole vielä kovin varma värienkäytöstäsi. Pehmeää väritysjälkeä saa Penillä, Waterbrusheilla ja Airbrushilla. Dodgen ja Burnin käyttöä kannattaa rajoittaa, koska ne tekevät kovaa jälkeä.
Kumita ääriviivojen yli menneet värit ennen kuin aloitat seuraavan kohdan värittämisen. Lineartin läheisyydessä voi kumittaa pehmeämmällä kumilla, eli Eraser 2:lla tai ESmoothilla (nimi riippuu siitä käytätkö ShiPainteria vai ShiPainter Prota), jotta terävä reuna ei paista linen läpi. Kaikkea väriä ei tarvitse yli menneiltä kohdilta välttämättä kumittaa, jos tiedät, että värität niiden päälle jotain.
______________________________________________________________
Muut värit
Jatka suurten pinta-alojen värittämistä ja lopussa väritä pienimmät yksityiskohdat, kuten korut. Joihinkin kohtiin, kuten vaatteisiin, voi sopia erilaiset tekstuurit tai kuviot, jos ne näyttävät mielestäsi tylsiltä. Eri kohtia kannattaa jakaa eri layereille, niin värittäminen on helpompaa.
______________________________________________________________
Tausta
Mene alimmalle layerille ja tee tausta. Taustan jättäminen valkoiseksi on usein huono valinta. Värjää se jollakin muulla värillä, ja tee siitä hieman vaihteleva, jos et jaksa piirtää yksityiskohtaista taustaa. Minä useimmiten tykkään tehdä kuitenkin kunnollisen taustankin.
Oman työn signeeraaminen, eli nimen tai nimimerkin laittaminen kuvan reunaan on ihan kannattavaa.
Miksi kannattaa käyttää paljon layereita? Kuvan tekeminen on sujuvampaa, ja jos myöhemmin huomaat jonkin asian menneen pieleen, on virhekohta helpompi korjata. Itselläni meni tähän kuvaan kymmenen layeria, mikä johtui lähinnä yksityiskohtien määrästä.
Vieraskirjassa saa kysyä mitä vain, jos jokin mietityttää.
Enfuu.net, taide ja hahmot © Enfuu, ellei toisin mainittu.